LEE Kian Seng  李健省  Asia Contemporary Art 亚洲当代艺术

 

In Chinese and English

简历

1.  姓名:李健省( LEE Kian Seng )/华人 亚洲当代艺术家 / 专职    出生:中国  1948 

2. 
个人网站:www.leekianseng.com    http://lee-kian-seng.blogspot.com/    电邮:lee_kian_seng@hotmail.com

3. 
学经历:

1965
:马来西亚巴生滨华中学第一届高三理毕业。

1965
1970: 作品曾入选马来西亚国家展参加当代世界级艺术《巴西圣保罗双年展》(10th Sao Paulo Biennale,Brazil 1969),《第一届印度三年一度展》(First India TriennaleNew Delhi 1967),加拿大艺术节《人类与其世界》展(Man and his world,Canada 1970,《澳洲艺术节》(Warath Spring Art Festival, Australia 1965 ) 以及在《世界博览会》( Expo’1970,Osaka Japan)马来西亚馆发表三次元作品 Unity 等。

 19661969:曾自修个人设计的艺术课程

曾两度游学日本,19691972, 和19761977 19691972年间的私费独立研究包括染色艺术与浮世绘,其间(1970 4月~197010月)曾被委任为大阪世界博览会马来西亚馆驻馆艺术家兼发表三次元作品 《团结/Unity》。

19761977:国际交流基金会國際人物交流項目 (Japan Foundation Professional Fellowship) 当代艺术家独立学者,曾于东京艺术大学(Tokyo National University of Fine Arts and Music)和东京版画研究所(Tokyo Hanga Kenkyusho/Tokyo Print-making Research Studio)进行跨领域比较艺术--染色研究包括在热带气候创作石版画的可行性。

19641993: 作品曾获11项马来西亚国家级奖(National Art Gallery Malaysia / The Arts Council of Malaysia),其中包括马来西亚国家艺术馆的‘当代青年’大奖(The Young Contemporaries 1975)、版画大奖(1977)、绘画大奖(1972)、艺术大奖(1977),和2项区域国际奖等。

 

1993:获东京创作大奖(国际)海外奖。(Tokyo Creation Award Oversea Prize for his role in having developed Batik into a modern art‘’and having made known worldwide batik/dyes painting. 李健省·融合传统与现代技法的染色创作,获得世界的认同与肯定,“无疑为南亚洲艺术发展与士气的高扬,作出了积极贡献”(详见:1993年日本东京创作大奖Tokyo Creation Award 专集第8页)

1988:受委组马来西亚国家队参加香港国际沙雕赛,作品《和谐》荣获国际组第二奖。( 马来西亚国家艺术馆档案 BSLN/002/88)

1984:马来西亚艺术史上第一位华人艺术家受委任代表马来西亚国家出席印尼耶加达举行的《亚西安雕塑家论集会》( 3rd ASEAN Sculptures Symposium in Jakarta 1984)兼发表作品 Peace,Harmony and One》。( 马来西亚国家艺术馆档案 BSLN/0042/84)



涉及马来西亚国家艺术馆国内外大部分之主要展览。1966年至今个展22次。除了国外,国家艺术馆典藏作品14
件。

李健省是马来西亚近50年少有、一生全职倾注艺术创作,殿堂级的自由独立艺术家(视觉造型)。德高望重、曾多次代表国家展参加国际艺术展包括世界级艺术展之一的Sao Paulo Biennale (1969) 2000年曾被邀请担任亚细安(ASEAN)建筑家设计赛《Open Ideas Competition 》评审团员之一;2015年新加坡国家美术馆开幕展《Experience South East Asia Art》展出他“Soul and Form”系列的作品,演示李健省在东南亚当代艺术界的显赫地位。

创作媒介油画(多元混合技法),染色(防染技法),版画(石版与丝印),三次元装置艺术等。

马来西亚个人资料保护法令

其他 

 

  1. 1987:《李健省三次元作品集》--马来西亚国家艺术馆馆长SyedAhmad Jamal评论李健省 ( 3-D works by  LEE Kian Sengwith notes on the artist  by Tuan Syed Ahmad Jamal, Director of the National Art Gallery Malaysia.)
  2. 1994:制作马来西亚独中统考陈家庚杯
  3. 近年出版值得学者们参考的学术性书籍如下
    马来西亚艺术50年》25位先驱艺术家。    ( Between Generations - 50 years across modern art in Malaysia )。由马来西亚理科大学 University Sains Malaysia),马来亚大学( University Malaya)Valentine Willie Fine Art (Malaysia) 画廊和 Penjana Bebas (Malaysia)2007年联合 出版。( www.vwfa.net/v1/offsiteDetail.php?oid=35  )  Editors   Beverly Yong and Hasnul Jamal Saidon

    6 b. Imagining Identities – Narratives in Malaysia Art  volume 1  published by Rogue Art ( July,2012)

    6 c.  Reactions-New Critical Strategies - Narratives in Malaysia Art  volume 2  published by Rogue Art (2013). 等等。
  4. 1983-09-22: 李健省与马来西亚国家艺术馆馆长Syed Ahmad Jamal 对谈:《提倡艺术超越文化差异---国家艺术馆与大马艺术之路》
  5. 2009:李健省与马来西亚国家艺术馆馆长Dr.Mohamed Najib Ahmad Dawa艺术对谈:《 激辩马来亚独立52年前后》/马来西亚南洋商报2009-08-27 2009-08-28 陈绛雪报道/摄影:苏汉成     http://www.nanyang.com.my/node/210365   http://www.nanyang.com/node/211921
  6. 三次元作品《Peace, Harmony and One和平,和谐,一体, 1984》模型设计于1988 年获得国际专利权 (BRIT.REGD.DES.NO.1044446. March 28, 1988) 出版心莲系列版画(1988)。
  7. 林友順·大馬藝術家李健省新創意·亚洲周刊· 2011-02-06  25 6  (  http://www.yzzk.com/cfm/content_archive.cfm?id=1364444298731&docissue=2011-06  )
  8. 林友順·李健省小檔案·亚洲周刊2011-02-06 · 25 6    (  http://www.yzzk.com/cfm/content_archive.cfm?id=1364444298793&docissue=2011-06)
  9. 林友順·大馬畫家李健省保釣新作品· 亚洲周刊·2012-09-09  26 36  ( http://www.yzzk.com/cfm/content_archive.cfm?id=1363688249492&docissue=2012-36 )
  10. 吴小宝·記錄我們的時代--艺术家李健省   ( http://www.leekianseng.com/lee_PuMen2011-09-15.html )
  11.  马来西亚当代装置艺术之父 --李健省·欧阳文风   LEE Kian Seng - The Progenitor of Malaysia Installation Art   http://www.leekianseng.com/lee_BookOyoung.pdf
  12. 健省是第一位在马来西亚成立石版画工作室的艺术家(1977)。
  13. 2015-11-13:新加坡国家美术馆新馆开幕预展 Experience South East Asia Art--Permanent Gallerie Special Preview ,National Gallery Singapore .Ying-Yang Series, Soul and Form II1979-1980

     

 

 



 蔡長璜:誰把大家搞得疑神又疑鬼了?《燧火评论》 

 

         

《注释

“有高学历無艺术良知不行。如果学者甘於服務欺压、欺骗,为貪腐的政党歌功頌德粉刷太平、不忠于学术规范、不尊重纯艺术的神圣,高學历其实并不代表什么

 

(1)不沉默

基于艺术家的创作权益和追求真相公义,李健省于2000918日开始在马来西亚吉隆坡高等法庭上诉马来西亚国家石油(Petronas)和吉隆坡市中市公司(简称KLCC Berhad )。(In the High Court of Malaya at Kuala Lumpur. Civil Suit No.S4 (S1)-22-504-2000吉隆坡高等法庭于2008113日下判李健省胜诉,KLCC赔偿。

这场在亚洲史无前例为艺术家讨回尊严与公道的官司也成了案例,为后来类似的诉讼提供参考。 For Truth and Justice, LEE Kian Seng took legal action against KLCC ( Kuala Lumpur City Centre Berhad Malaysia )since 18 September  2000   vide Kuala Lumpur High Court Writ Summons No. S4-22-504-2000.( Chinese + English)http://www.leekianseng.com/lee_BioNote.htm Chinese + English)

19948月,吉隆坡市中市公司 (Kuala Lumpur City Centre Berhad 简称 KLCC) ,即吉隆坡石油双塔(PETRONAS Twin Tower)发展商邀请李健省(LEE Kian Seng 设计雕塑作品。李健省同年9月呈上设计建议书包挂创作概念雕塑模型与素描。之后一直没有收到 KLCC的答覆,李健省完全不知他的创作概念是否被采用,多次询问犹如石沉大海音信全无。4年后的19986月,KLCC才正式回信不采用他的设计,而作品模型与素描也不知所踪。

为了正义追求真相,在毫无其他选择的情况下李健省通过 Messers Cheang & Ariff 2000918日开始在马来西亚吉隆坡高等法庭上诉KLCC,随后由 Messers Pani Normala & Co 接手处理审讯。第二被告国家石油(PETRONAS /
National Petrolem Malaysia)于2002118日获法庭批准退出此民事诉讼。

高等法庭于2008716日审讯此案,2008年11月3日法官下判李健省胜诉获得2万令吉的赔偿。对李健省而言,这2万元与十年来在法庭精疲力尽的斗争与坚持,根本不成比例,只是精神上的胜利更激励他继续努力,名利转眼皆空,更重要的是诉求企业家尊重艺术家的创作权益,唤醒社会大众对人文艺术的关怀,希望马来西亚进步。KLCC 20101214日才摊还诉讼费(Cost)

 In the High Court of Malaya at Kuala Lumpur. Civil Suit No.S4 (S1)-22-504-2000   Full trial on 16th July 2008  http://www.leekianseng.com/lee_BioVsKlccTrial20080716.pdf

Story  : The developer of the PETRONAS (National Petrolem Malaysia) Twin Towers ‘Kuala Lumpur City Centre Berhad ( KLCC, Malaysia )’ had invited LEE Kian Seng to design a sculpture for its tower precincts in August, 1994.  Within a month, Lee submitted a proposal comprising the art concept, a metal model and a preliminary sketch of the proposed sculpture. However, KLCC never got back to Lee in response to his submission. He had been left completely in the dark as to whether his proposal was accepted or not. In spite of his repeated efforts at inquiry, the developer was never heard from again as if the company had ceased to exist, that is, until four years later. Only in June 1998 was he officially informed that his proposal had been turned down, but then his metal model and drawing of the proposed sculpture had gone missing.He did try to settle the matter with KLCC amicably, but not successful. Thoroughly dejected, he had no alternative but to resort to legal action against KLCC vide Kuala Lumpur High Court Writ Summons No.S4 (S1)-22-504-2000

2不沉默

20年的个人努力, 李健省(LEE Kian Seng)2015311日获得马来西亚国家艺术馆(National Visual Arts Gallery Malaysia签署Letter of Undertaking(承诺书),改正以下4本官方历史书籍里的篡改,包括还原以下两件1970年代经典作品的原貌和历史位置、为艺术创作家讨回尊严,为艺术史还原貌

(A) 1972
年的装置艺术作品《人类》( Mankind  http://www.leekianseng.com/3d_Mankind.pdf https://www.youtube.com/watch?v=QSGPPyX5EJg  
(B) 1977年的装置艺术作品《形象,物体,假象》( Of ‘Image, Object, Illusion’-Off Series Mechanism http://www.leekianseng.com/3d_Image.pdf   https://www.youtube.com/watch?v=W1IrTUojr-E&feature=youtu.be

  1. 1994年的 “Vision and Idea-Relooking Modern Malaysian Art”162页。
  2. 2002年的 “Masterpieces from the National Art Gallery of Malaysia” 186187页。
  3. 2007年的 “45@45”929394 95页。
  4. 2008年的“Timelines-Malaysian Art with 50 years (1958-2008) 232页。

上述两件作品是5131970年代马来西亚当代艺术史上的高峰、一路来被朝野掩盖、被破坏的程度罄竹难书。

这史无前例的《承诺书》揭穿了马来西亚朝野和华社艺术文化界一小集团(4人帮)近40年的偏见/阴谋。

(3a)

马来西亚国家艺术馆1958年成立,当年第一任义务秘书Frank Sullivan先生和信托委员会成员林碧颜律师秉持职业操守、实事求是、大力提倡正确史观,可惜经常被朝野和华社艺术文化界忽略。

实际上,国家艺术馆信托委员会里历来都有甘於服務欺压、欺骗,貪腐的族群政党的“画家”代表。今天马来西亚文化艺术领域里所继承的困境正好凸显历来有些代表 在官场里专靠旁门左道、以公济私、对维护各族平等权益无能,对当权的不公和艺术史的篡改佯装不知。

这些“画家” 利欲熏心、不时滥用族群的 “文化协会/组织” 欺下蒙上、踩低别人,抬高自己;在官场里奉承卑躬屈膝、尔虞我诈;与霸权同恶相济互动过程中,再制造谬误蒙蔽华社。也常以中庸作口号掩饰真相聊以自慰。

在华社里善用离间制造假象钩名吊誉,或用死人的名誉作籍口掩饰贪婪、抬高自己。

在族群政治架构里,有些民间机构的文化策略当面背后也各有一套、比如惯用人治手段先把族群假扮对立,方便各自逐步选择性地把艺术历史与真相推向消音灭迹。

马来西亚的多元艺术生态一去难返,有气量的人口日渐减少。市侩的贪婪与腐败政治相依为命、吞噬了艺术良知,僵化了社会里的创造性思维。

(3b)

1984年马来西亚有史以来委任第一位华人艺术家李健省代表国家出席国际艺术盛会。著名艺术家 Sarifah Fatimah Zubir是当年这项目的协调人。( 3rdAsean Sculpture Symposium in Jarkata/1984/第三届亚西安国际雕塑家论集会/ BSLN/0042/84。)

“你这次代表马来西亚到印尼去,华社里会有人开始排挤你”,198411月我出发耶加达前,有位马华作家曾慎重提醒我。

时任马来西亚国家艺术馆馆长Tuan Syed Ahmad JamalDato)当头棒喝,“...根据国家艺术馆的记录筛选。你们也曾与李健省同展参赛,根据他的业绩作决定,李健省不代表任何“团体”或“族群”,他代表马来西亚!,当年作为馆长 Tuan Syed Ahmad Jamal 的专业足以化解任何族群政治和文化人物的干扰与抗拒。

 

从此出现一个35人(4人帮)组成的小集团努力垄断马来西亚华社里的资源,认为李健省的出头威胁到他们在华社里的权威声望商业/绘画学店等等私利,所以时常扭曲和掩盖史实以尊独大,借端生事继续到今天。


这小撮乡愿一贯披着世袭
艺术家协会会长/主席/院长名衔,鑽进华社各个角落挟朋树党、霸占华社资源;同时滥用公会和宗教组织为作恶的护身符。http://www.leekianseng.com/lee_Klang_1.pdf
在马国华社里不乏像政客靠族群政治找出头的“画家”,可与创作本质全然无关。

李健省因中国出生也被这帮人戴上外星人标签,也有违背良知的学者渗入校园/社团/学会 里滥用华社资源、笼络人脉、希望把李健省逐步消音灭迹。

(3c)
1960年代中期,李健省在国家级艺术展多次获奖、吸引了国家艺术馆领导层Mr.Frank Sullivan(苏里文)和林碧颜律师( P.G.Lim)主动与李健省作了一生朋友李健省从此开始介绍巴生滨华中学和多位校友们的作品给Frank Sullivan认识;之后顺利为许来生、潘国佑和林光明举办个人画展。李健省也曾把其他校友们的版画推荐到世界级的版画展。

1960年代滨华中学美术老师陈金沙管理的美术学会(何友智校长开设的)与李健省(会长)领导的摄影学会格格不入。李健省不曾参滨中美术学会,在校时也没见过陈金沙创作,不曾拜他为师。

自滨中退休后1984年陈金沙带领“滨中美术学会的校友画家”为主,注册‘巴生艺术协会’。随着出现心怀叵测、扭曲事实的‘画家
,借消费陈金沙牵制李健省、牵强附会地把李健省的名字推进陈金沙的“滨中美术学会启蒙的校友画家”门下,努力制造错觉去损害李健省在艺术界的信誉。
见1985巴生艺术协会画集的第65页)

更多详情请游览;《一个巴生的故事》http://www.leekianseng.com/leeKlang.htm

   (4)

 

浮世绘的字面意思为虚浮的世界绘画 浮世来自 佛教用语, 本意指人的生死轮回和人世的虚无缥缈。

威尼斯双年展、德国卡塞尔文献展、巴西圣保罗双年展
并称为世界三大艺术展。

(5)

LEE Kian Seng's letters to the National Art Gallery Malaysia      李健省致马来西亚国家画廊信件

(6)

Factual Inaccuracies in the publications of Malaysian Art 马来西亚国家画廊策展人/出版物篡改李健省作品的记录::http://www.leekianseng.com/lee_FactualInaccuracy.pdf

(6.b)

1985年: 巴生艺术协会画集第65页的文字作者陈干逸把李健省列入滨华中学美术学会的会员是错误之举。李健省坦言,“在中学时没见陈金沙创作也不曾拜他为师,我不是滨华中学美术学会的会员,也不是美术学会的收益者抑或曾受陈金沙的影响。”。根据1965年“巴生滨华中学首届高中毕业纪念特刊”,李健省1965年毕业于巴生滨华中学第一届高三理班A,他在校时是摄影学会会长与马来学会秘书,与陈金沙管理的滨华美术学会无关,也不是滨华美术学会的会员。

(7)

2012 任何一个理智清醒有良知的人都可以作出判断,马来西亚巴生滨华中学《 跨越八八,再创高峰滨华中小学88周年纪念特刊 1923-2011(主编是刘崇汉,巴生滨华中小学于2012年3月31日出版)239页的设计编辑简陋、不但没让李健省感受到在马来西亚艺术领域里应有的尊严,也亵渎了学术与纯艺术的神圣。 编辑上厚此薄彼的布局,有损李健省在亚洲当代艺术界的形象与商誉。(That editorial layout is designed in such a way that causes damage to LEE Kian Seng’s reputation

(8)
2013 April:实事求是是保证学术价值的前提 。《学文》 巴生华人文史慨览--钟瑜写的‘漫画半个世纪的巴生华人艺事’ 有偏差,不符史实。

(9)

2014马来西亚隆雪华堂编撰出版的《当代马来西亚华裔画家选集2014)》“导论”有偏差,不符史实。。该导论作者是马来西亚新纪元美术讲师骆孝源。

(10)

2015: 4大冊共1838100萬字《華人人物誌 》罕見巨著    http://news.sinchew.com.my/node/404411?tid=1:《華人人物誌 里,钟瑜写李健省的传有严重偏差,不符史实。出版前也未经李健省审核。)

(11)

创价学会池田大作SGI会长说,一切始于懂得尊重他人的尊严、欣赏他人的潜能和人类美好的存在。SGM透过出版具有人文价值的刊物和书籍,使大众醒觉自身的神圣尊严,以期建设一个充满人性及和平的世界。那么,200346日至20日马来西亚创价学会装置艺术展的目录导言扭曲马来西亚装置艺术史实又作何解?。明显的是有艺术文化界人物渗入马来西亚创价学会平台、滥权篡改李健省的艺术创作史。

12)


马来西亚华社文化艺术界流行以人治“艺术家协会
/组织’去制造‘传统权威’。一般学者’罔顾史实、选择性地制造‘文史’迷惑华社。像政客般利用种族政治,专靠旁门左道沽名钓誉(注:‘传统权威是封建、世袭制度的基础。‘权威’分传统权威,魅力权威和理性法定权威。学者分两类: ‘独立学者(思想独特而纯粹)’ 和一般学者)。

也有渗入“校园/社团” 里挟朋树党 (画家与文史工作者合作) 滥用华社资源踩低别人抬高自己不惜手段地亵渎了学术与艺术的神圣。

以乌合之众滥竽充数注册“艺术家协会”(包括盗用他人的名字)去制造世袭‘会长’、滥用“艺术家协会”充当平台博出位去唬人和打压同道,尤其是在巴生。这类“艺术家协会”也大肆利用千篇一律年度‘联谊’画展或已作故人的莫名 “头衔”充当场面、哗众取宠去掩饰个人的贪婪。利欲熏心的“会长”也曾滥用未向社团注册局注册的艺术家协会发文告寻求廉价宣传蒙蔽社区争名夺利。

 

2013 被民间选为马来西亚当代十大艺术家之一  Top 10 of Malaysia

2015
8 Top Unique Work in Malaysia


骑劫艺术 ·  Hijacking Art   etcChinese + English )  http://www.leekianseng.com/lee_HijackingArt.pdf  

 一个巴生的故事(2http://www.leekianseng.com/lee_Klang_2.pdf

玻璃钻石

53次元作品见证大马艺术

 

under construction)

国家/国际荣誉:

1964:作品《生活的情趣》获B组第三奖(油画)@ “The Joy of Living”公开赛(马来西亚艺术议会主办/The Arts Council of Malaysia)。

1966:作品《 Kuala Trengganu Malaysia》获全场最优秀奖及油画首奖 @“第十届全国青年画展(马来西亚艺术议会主办/The Arts Council of Malaysia)。 

1968:   作品《The Pair》获雕塑第三奖,《My Poem》获其他媒介第三奖,《Villager》获巴迪画荣誉奖@“马来西亚沙龙/公开赛 (马来西亚国家艺术馆主办)。

1972:作品《From the windows of red》获得两个大奖之一@ “马来西亚风景画/公开赛(马来西亚国家艺术馆主办)。

1973 作品《 Mankind》获次奖(MinorAward@“人类及其世界/公开赛( 马来西亚国家艺术馆主办)。

1975:作品《Process of Poker game》和 "Resumption and Consumption”) 获大奖@ 《现代青年》( 马来西亚国家艺术馆主办)。  

1977:作品《Of ‘ Image, Object, Illusion'-Off Series Mechanism》获艺术大奖及《Of 'Image, Object, Illusion'-Off Series Mechanism 1》获版画大奖 @《全国艺术及版画1977》展/公开赛( 马来西亚国家艺术馆主办)。

1984:个人受委代表国家出席《亚西安雕塑家论集会》兼创作雕塑《和平,和谐,一体》于印尼  耶加达。( 国家艺术馆档案 BSLN/0042/84)

1988:个人受委帶领马来西亚国队参加香港《国际沙雕赛》(国家艺术馆档案 BSLN/002/88) 代表队以作品《和谐》获国际第二奖。

1993:获东京创作大奖(国际)海外奖 (Tokyo Creation Award Oversea Prize)(基于1960年代开始的染色防染技法与创作成就)

 

 

 

曾参与的国际艺术展和近年主要活动:

 

1965:澳洲艺术节(澳洲 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1967:当代世界三年一度艺术节(印度/ 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1968:当代世界双年一度艺术展(巴西 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1969:马来西亚艺术 - 澳洲及纽西兰巡回展 (经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1970:人类及世界 - 艺术展(加拿大/ 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1973:国际造型艺术展(日本)。 (主办当局 邀请)

1978:当代世界三年一度艺术展(印度 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1978:马来西亚艺术展于英联邦中心(英国 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1978:西太平洋国际版画展。(澳洲,A级(主办当局 邀请)。

1979:东京国际版画展于东京近代美术馆,京都美术馆。 (主办当局 邀请)

1980:东合艺术展(印尼,新加坡,泰国,菲律宾,马来西亚 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1980:  马来西亚艺术家协会 ( Persatuan Pelukis Malaysia 简称 PPM )发起人之一。该协会1980年6月13日成立晚会上(@ 国家艺术馆)呈献装置艺术《生日1980》。(见 Malay Mail Malaysia 1980-06-14

1980:现代亚洲艺术展于福冈美术馆。( 经马来西亚国家艺术馆遴选

1982:东合艺术巡回展(马来西亚,印尼,新加坡,菲律宾,泰国 /经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1983-09-22: 李健省与马来西亚国家艺术馆馆长Syed Ahmad Jamal 对谈艺术提倡艺术超越文化差异---国家艺术馆与大马艺术之路  “,马来西亚:《通报》,19831030日,周清啸记录。

1983:东合艺术巡回展(泰国,菲律宾,马来西亚,印尼,新加坡 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1983:李健省与时任国家艺术馆馆长Syed Ahmad Jamal艺术对谈<国家艺术馆与大马艺术之路>专题报道,马来西亚:《通报》,19831030日,周清啸记录。

1984:东合艺术巡回展(马来西亚,印尼,新加坡,菲律宾,泰国 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1984:个人被国家委任代表马来西亚出席印尼东合雕塑家论集会。(国家委任)

1985KIS 85 - Kunsun国际展(大韩民国/主办当局 邀请)。

1986:亚洲国际双年展 - 达卡市(孟加拉 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1988:马来西亚现代绘画 - 亚太艺术馆(美国,洛杉矶/ 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1988:个人被国家委任领马来西亚队参加香港国际沙雕赛(国家委任)。

1990:马来西亚艺术展 - (德国 / 经马来西亚国家艺术馆遴选)。

1994亚洲艺术精选展新加坡。Asia Excellence, Changi Airport, Singapore (主办当局 邀请)

1999:现代青年回顾展(自1974年至1997年)- 马来西亚国家艺术馆主办。
2000: 被邀请担任ASEAN建筑家设计赛《Open Ideas Competition 》评审团员之一,Malaysian Structural Steel Associatio 主办

2000:个人发表会《迈向新世纪》:Towards New Millennium   http://www.leekianseng.com/3d_Millennium.pdf

2000《马来西亚形态 Rupa Malaysia》-马来西亚国家艺术馆主办 ( 但李健省的作品被篡改)  http://www.leekianseng.com/lee_FactualInaccuracy.pdf

 

2000:  2000918日开始在马来西亚吉隆坡高等法庭上诉吉隆坡市中市公司(Kuala Lumpur City Centre Berhad 简称 KLCC) 和马来西亚国家石油(PETRONAS / National Petrolem  Malaysia  In the High Court of Malaya at Kuala Lumpur. Civil Suit No.S4 (S1)-22-504-2000        http://www.leekianseng.com/lee_KlccPleading20080716.pdf   )2008113日法庭下判李健省胜诉

2002Masterpieces of the National Art Gallery Malaysia》,马来西亚国家艺术馆出版(但李健省的作品被篡改) http://www.leekianseng.com/lee_FactualInaccuracy.pdf


2003
《马来西亚艺术45/45@45》-马来西亚国家艺术馆主办/ 出版(但李健省的作品被篡改) http://www.leekianseng.com/lee_FactualInaccuracy.pdf

2005
第一届吉隆坡(马来西亚)国际笆迪大会(Kuala Lumpur International Batik Convention & Exhibition 简称 KLIB  ) 顾问之一和大会讲师之一,(与另讲师者李慧玲(LEE  Hui  Ling 合作)
 


2005
:《英国与马来西亚版画联展 "In Print"》展出,由英国文化协会与马来西亚国家艺术馆合作主办。

2006:开始在南洋商报艺术平台发表:(1)《5件三次元作品见证马来西亚艺术/2006-02-12》,(2)开神秘的艺术阴阳元素的还击状态与交互作用 /2006-04-09

               (3)《艺术激荡良知 /2006-08-06》,(4)《马来西亚80年代的7 件装置艺术 / 2007-11-04》(5) 《令人敬仰的2大马艺术前辈/2007-12-09》。《玻璃钻石/星洲日报星云/2006-03-02

 

2007:收录进《 马来西亚艺术50年》25位先驱艺术家之一。    ( Between Generations - 50 years across modern art in Malaysia )。此策展和专集由马来西亚理科大学 University Sains Malaysia),马来亚大学( University Malaya)Valentine Willie Fine Art (Malaysia) 画廊和 Penjana Bebas (Malaysia) 联合主办 / 出版。( www.vwfa.net/v1/offsiteDetail.php?oid=35  )  Editors   Beverly Yong and Hasnul Jamal Saidon.

2007: 受邀参加第一届马来西亚 Art Expo Malaysia 2007 @ Matrade,Kuala Lumpur, Malaysia。(  http://en.artintern.net/index.php/review/main/html/1/592 )

 

2007: 第二届吉隆坡(马来西亚)国际笆迪大会和展览(KLIB)主讲者之一( 配合另一位讲师李慧玲的论文“Batik-当代艺术形式 ? ” )。李健省发表 <1963年的演化>与世界各国的专家们分享他所开拓的防染创作旅程 ( http://www.leekianseng.com/lee_Batik.pdf )

 

2007: 年中大病在新加坡医治,之间在Botanic Garden 完成9件油画(oilbar)作品 ,从此开始流浪心灵。

2008:  111日受邀在马来西亚理科大学(University Sains Malaysia Museum / USM/011MGTF/ B3.4 ),412日在马来西亚国家艺术馆( BSLN PS/500-01/31,20080331 ) 主讲 见证马来西亚艺术 (A Malaysia Art Story) ,李健省开始以可证明的史实纠正马来西亚官方艺术史里的偏见与错误。分享 1968年至1990 18件三次元作品的心路旅程,集中在513前后(196819735件作品之创作过程。

 2008:  2008 428日欧阳文风在马来西亚南洋商报新视野(Nanyang Siang Pau Malaysia)发表《马来西亚装置艺术之父李健省(LEE  Kian Seng  - The Progenitor of Malaysia Installation Art)》一书 前言,文中有提及马来西亚国家艺术馆和创价学会对某些艺术课题的不公。http://www.leekianseng.com/lee_BookOyoung.pdf

 

 

2008:  自印度/尼泊尔禅修回马,开始【当今】【无际】系列和接受国外艺术学者的访谈。

2008
《马来西亚艺术50<TimeLines》-马来西亚国家艺术馆主办(李健省的作品又被篡改 ( http://www.leekianseng.com/lee_FactualInaccuracy.pdf )

 

2008 2008113日马来西亚吉隆坡高等法庭判决李健省胜诉 http://www.leekianseng.com/lee_BioNote.htm )

 

2009:与马来西亚国家艺术馆馆长艺术对谈, 激辩马来亚独立52年前后。(见马来西亚南洋商报2009-08-27 2009-08-28 陈绛雪报道/摄影:苏汉成)

 

2009:  李健省石版画个展(1977-1978).[ A collection of Litho (1977-1978)] @ 马来西亚槟城州艺术馆主办 25 May-15June2009 http://www.leekianseng.com/lee_Litho.pdf )

 

2010:  马来西亚巴生中华总商会( Klang Chinese Chamber of Commerce and Industry / 20100127 )邀请李健省 201025日在马来西亚吉隆坡雪华堂“ 2009吉隆坡·亚太品牌文化产业成就提名展暨颁奖典礼大会 ”,主讲《一个马来西亚艺术的故事》。

 

2011:  201126日亚洲周刊·林友顺专访《祝福》。兼发表【 当今系列】的《南京大屠杀-- - 和平 ?》,《对联》, 《水》,《恒河 -- 我的母亲(Good morning Mother Ganges)》 等。

 

2012201299日亚洲周刊·林友顺专访《钓鱼岛 - 0.1 》。兼发表 《沙漠的呼唤》,《嘉峪关 -1》,《关公》,《莫高窟飞天神箭》等(当今/无际系列)。


2013
:年底完成《钓鱼岛 - 0.2 》。


2013-2014: 
马来西亚国家艺术馆在《荒谬》 ABSURD(C)ITY 展开始展出李健省1973年代的作品。

 

2015-11-13:新加坡国家美术馆新馆开幕预展 Experience South East Asia Art--Permanent Gallerie Special Preview ,National Gallery Singapore ,Ying-Yang Series, Soul and Form II1979-1980)。


2016-02-27 "Love me in my Batik:-- Modern Batik Art from Malaysia and beyond " @ ILHAM,Kuala Lumpur Malaysia  (Ying Yang series--Soul and Form 1973.
 (@1993:LEE Kian Seng is awarded the Tokyo Creation Award for his role in having developed Batik into a modern art‘’and having made known worldwide batik/dyes painting.)

 

  

主要参展:

1962:第六届青年画展 - 马来西亚艺术议会主办。

1963:第九届马来西亚画家展 -马来西亚艺术议会主办。

1964:生活的情趣全国赛 - 马来西亚艺术议会主办。

1964:国家艺术馆常年展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1965:国家艺术馆常年展 -马来西亚国家艺术馆主办。

1966:国家艺术馆常年展 - 马来西亚国家艺术馆主办。
1966
:马来西亚艺术议会(The Arts Council of Malaysia)
主办李健省个人画展。

1966:第十届青年画展 - 马来西亚艺术议会主办。

1967:国家艺术馆常年展 - 马来西亚国家画廊主办。

1968:国家艺术馆常年展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1968Batik Design and  Art - 马来西亚国家艺术馆主办

1969:马来西亚沙龙展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1970:国家艺术馆常年展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1970:马来西亚艺术(世界博览会)。

1971:国家艺术馆常年展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1971:私人收藏家展 -   马来西亚国家艺术馆主办。

1972:马来西亚风景画全国赛 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1973:人类与其世界 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1975:现代青年 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1976:马来西亚现代雕塑展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1977:国家绘画与版画赛 - 马来西亚国家画廊主办。

19771957-1977马来西亚美术回顾展 - 马来西亚国家艺术馆主办

1981:马来西亚艺术家协会展 - 吉隆坡。

1982:马来西亚艺术家协会展 - 槟城。

19821930-1981本地风景的处理 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1982:国际版画展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1982:私人收藏家展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1982:常年公开展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1982:马来西亚艺术25年,1957-1982 - 马来西亚国家艺术馆主办

1983:马来西亚艺术家协会展 - 新加坡。

1983:巴纳斯坦问题 - 马来西亚艺术家协会主办。

1983:国家邀请展(十八位马来西亚艺术家) -马来西亚国家艺术馆主办。

1985:亚太区画展 - 吉隆坡。

1984:吉隆坡艺术节染织艺术展。

1985Aspacae’85’展。

1987马来西亚艺术1957-1987” -马来西亚国家艺术馆主办。

1988:国家公开展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1988:开幕展 - 马来亚银行主办。

1989:国家公开展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1990:历史建筑物 - 国家银行主办。

1990:国家公开展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1991The Question of identity - 马来西亚国家艺术馆主办

19912020宏愿展 - 吉隆坡。

1991:国家公开展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1992:国家公开展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1996:马来西亚现代雕塑展 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1996:艺术摄影奖 - 马来西亚国家艺术馆主办。

1997:海报与图案 - 马来西亚国家艺术馆主办。

 

  

 改正:李健省在日本前后4年左右,曾在多个地方做研究。用游学慨括比留学较正确。

 

 LEE Kian Seng is a foremost multi-disciplinary artist in Malaysia. Born in China in 1948.The medium of his work include painting, sculpture, resist-dyeing, lithography and 3-D installation, etc.   Virtually self-trained.   Conducted research at the Tokyo University of Arts and Music and Tokyo Print-making Research Studio (1976-1977)”.  More details to http://www.leekianseng.com/lee_Bio.html .

English translation

 under construction

LEE  Kian  Seng                   

Status : Full time artist ( visual art) since 1966     Born : China 1948 (1947). Nationality : Malaysian.
Major Medium :  Painting, Sculpture 3-D installation and print-making . 
Website: 
www.leekianseng.com                   email: lee_kian_seng@hotmail.com

http://lee-kian-seng.blogspot.com/

LEE Kian Seng is one of the pioneer, a foremost multi-disciplinary contemporary artist in Malaysia., born in China in 1948.

The medium of his work include painting, sculpture, resist-dyeing, lithography and 3-D installation, etc. Virtually self-trained.   Conducted research at the Tokyo University of Arts and Music and Tokyo Print-making Research Studio (1976-1977)”.

His growth runs simultaneously with almost every crucial stage in the chronology of Malaysian art history.

He has held 21 one-person exhibits since 1966 when he was 18 organized by The Arts Council of Malaysia and has been part of many international exhibitions since 1960’ including the First Indian Triennale(1967) , the 10th Sao Paulo Biennale(1969) and the World Exposition 1970 in Osaka and represented Malaysia at the Third ASEAN Square Sculpture Symposium in Indonesia in 1984 .

He has won many national art awards from 1966 through the major exhibitions organised by the National Art Gallery Malaysia in the 70s and is also known as the father of Installation Art Malaysia.He is also a pioneer in setting up a lithograph studio in Malaysia in 1977.

His other principle research area since 1964 is “Comparative studies in dyeing art”, covering technical aspects of lithography, etching, and silkscreen.

His exploration, innovation and creativity in dye and resist technique has won him a Tokyo Creation Award (Overseas Prize) in 1993.(
for his role in having 'developed batik into a modern art' and having ' made known worldwide batik/dyes painting)

He has 14 works  ( produced from 1964 to 1979 only )  in the Permanent collection of the National Art Gallery Malaysia.

He writes about art occasionally in two major Chinese Daily in Malaysia since 2006.

Awards / Honors:

1964: Third prize, category B in the "Joy of Living" National Art Competition organized by the Arts Council  Malaysia. (open)
1966: Best Exhibit prize & First in oil ( " Kuala Trengganu Malaysia") in the "Young Artists" organized by the Arts Council  Malaysia. (open)
1968:Third prize in Sculpture ("The Pair"), Third prize in Mixed media ("My Poem"), & Honorable Mention in Batik ("Villager")@"Saloon Malaysia" organized by the National Art Gallery of Malaysia. (Open)
1972: Won one of the two Major Awards ( "From the windows of red) in the National Art Competition" Malaysia Landscape" organized by the National Art Gallery,Malaysia .(open).
1973  Minor award ( " Mankind") in the "Man and His World" National  Art Competition organized by the National Art Gallery, Malaysia. (open).
1975: Major Award( "Process of Poker" and "Resumption and Consumption" ) in the "Young Contemporary" organized by the National Art Gallery, Malaysia. (open)

1977:
Major Art Award ( "Of ' Image, Object, Illusion'-Off Series Mechanism") and Major Award( "Of ' Image, Object, Illusion'-Off Series Mechanism 1 ") in Graphic (printmaking) in the  " Open Art and Graphic Print Competition 1977" organized by the National Art Gallery, Malaysia. (open).
1984: Malaysia National Representative (BSLN/0042/84) at the  ASEAN  Sculpture Symposium in Indonesia. Same time created sculpture  " Peace, Harmony and One "  in Taman Suropati, Jakarta, Indonesia.
1988: Leader of the Malaysia National Team ( BSLN /002/88) to the International Sand Sculpture Competition in Hong  Kong, team work  < Harmony >  won the 2nd prize  (3-D site installation).
1993: LEE Kian Seng is awarded the Tokyo Creation Award Overseas Prize
,for exploration, innovation and creativity of Dye & resist technique in painting  and
for his role in having 'developed batik into a modern art' and having ' made known worldwide batik/dyes painting

International Exhibitions/ major activities :
1965  Warath Spring Art Festival, Australia.
1967  First Triennale of Contemporary World Art New Delhi, India.
1969  10th Sau Paulo Biennale of Contemporary World Art, Brazil.
1969   Malaysian Art Touring Australia and New Zealand.
1969   Artist at the Malaysia Pavilion, World Exposition 70 and created the installation work <Unity >.
1970   "Man and his World", Montreal, Canada.
1973   Exhibition of the International Society of Plastic and Audio- visual Art
1978   4th Triennale of Contemporary World Art, New Delhi.
1978   2nd Western Pacific Print Biennale, Australia.
1978   Malaysian Art at the Commonwealth Institute, London.
1979   Tokyo Print Biennale of Contemporary World Art.
1980   "Asian Contemporary Art" Fukuoka Art Museum
1981  2st ASEAN travelling exhibition of paintings and photographs", Thailand, Malaysia,
            Indonesia, Philippines, Singapore.
1982 "3rd ASEAN travelling exhibition of paintings and photographs", Malaysia, Philippines,
           Thailand, Singapore, Indonesia.
1983 "4th ASEAN traveling exhibition of paintings and photographs", Philippines, Malaysia,
             Indonesia, Singapore, Thailand.
1984  Malaysia National Representative at the ASEAN sculptures Symposium in Jakarta.
1985  "Kis 85"- Kunsun International show, Republic of Korea.
1986  3rd Asian Art Bangladesh.
1988   "Contemporary paintings of Malaysia" in Pacific Asia Museum, Los Angeles, U.S.A.
1988   Malaysia National Representative at the "International Sand Sculpture" Hong Kong.(3-D
            site installation) Hong Kong - 1st prize, Malaysia - 2nd prize, Japan - 3rd
1990-91   "Exhibition of Malaysian Art" touring Germany.
1993-94    "Asia Excellence" Singapore Changi Airport, Singapore.

1999-2000 "Young Contemporary in Review"-@National Art Gallery, Malaysia.


2000 -2001 A survey of Malaysian Modern Art Exhibition "Rupa Malaysia" - @National Art Gallery, Malaysia.


2000 Appointed as one of the Panel of Judges for "Open Ideas Competition"( works from architects of ASEAN countries) organised by Malaysian Structural Steel  Association Malaysia.


2002-<Masterpieces from the National Art Gallery of Malaysia>@National Art Gallery, Malaysia.


2003  Appointed as one of the Advisory Panel for < Malaysia Batik-Crafted for the World >movement, Malaysia.


2003 -
Of ‘Image, Object, Illusion’-Off Series Mechanism was highlighted by P.G.Lim as the only installation work in an art exhibition 

            <45@45> organised by the National Art Gallery Malaysia at its 45th anniversary.


2005  Panel of speakers at the  Kuala Lumpur International Batik Convention & Exhibition 2005, Malaysia (KLIB). Joined with LEE  Hui 

         Ling presented a paper " An Evolution" at the Convention.


2005-2006: "In Print" @National Art Gallery Malaysia, a joint project with the British Council.


2007 < Between Generations > - as one of the 25  pioneer Malaysian artists featured in the book and exhibition  <50 years across modern art in Malaysia> co-  organised by University Malaya, University Sains Malaysia, Valentine Willie Fine Art (Malaysia) and Penjana Bebas  (,Malaysia).
www.vwfa.net/v1/offsiteDetail.php?oid=35 )


2007 Invited to participate in the Ist International
Art Expo Malaysia 2007.A charity booth was created  to show off his groundbreaking creations.  ( http://en.artintern.net/index.php/review/main/html/1/592        
     
2007 Panel of speakers at the  Kuala Lumpur International Batik Convention & Exhibition 2007, Malaysia (KLIB). Joined with LEE  Hui Ling  presented
<An evolution from 1963 >
featuring mainly the developmental process of the resist/ dyeing works by LEE Kian Seng from1963.

         
2008 
< A Malaysia Art Story >-- based on original works and visual documentation, Lee Kian Seng talks about 18 pieces of his 3-D works  (installations) dating from 1968 1990, with special highlight on the evolutionary process of 5 works between 1968 -1973 @University Sains  Malaysia on11th January 2008 and on 12 th April 2008@ National Art Gallery Malaysia respectively.             

       

2008 <TimeLines >-- iconic works featured in conjunction with the 50th Anniversary of National Art Gallery Malaysia.
 

2009  A Dialogue on < Malaysian Art 52 years>  with the Director general of the National Art Gallery Malaysia. The contents were printed in Nanyang Siang Pau Malaysia on 27 August 2009 and 28 August 2009 respectively.

2009 LEE Kian Seng 
< A collection of Litho (1977-1978) >@ Penang State Art Gallery, Malaysia    25 May-15June 2009

2010  Invited to  talk < A Malaysia Art Story > @ the   " The Committee of the Asia  Pacific Cultural Industry Exhibition" @ Kuala Lumpur Chinese Assembly Hall Malaysia on the 5th February 2010

2011 Started to release new works DangJin series (当今系列 )  


2012: Started to release new works WuJi Series (
无际系列)

2013-2014:  ABSURD(C)ITYNational Art Gallery Malaysia

 


 Major  Exhibitions participated:

1962 "6th Young Artists Exhibition" @Arts Council of Malaya.
1963 "9th Malaysian Artist Annual Exhibition", @Arts Council of Malaya.
1964 "Joy of Living" National Art Competition, @Arts Council of Malaysia.
1964 Annual National Exhibition,@ National Art Gallery, Malaysia.
1965 Annual National Exhibition, @National Art Gallery, Malaysia.
1966 Annual National Exhibition, @National Art Gallery, Malaysia.
1966 "10th Young Artists Exhibition" @Arts Council of Malaysia.
1967 Annual National Exhibition, @National Art Gallery, Malaysia.
1968 Annual National Exhibition, @National Art Gallery, Malaysia.
1969 "Saloon Malaysia", @National Art Gallery, Malaysia.
1970 Annual National Exhibition,@ National Art Gallery, Malaysia.
1970 Malaysia Art 'Expo 70', Osaka, Japan.
1971 Annual National Exhibition, @ National Art Gallery, Malaysia.
1971 "Exhibition of Batik Design and Art", @National Art Gallery, Malaysia.
1971 Annual National Exhibition, @National Art Gallery, Malaysia.
1971 "Personal collection", @National Art Gallery, Malaysia.
1972 "Malaysian Landscape" National Art Competition, @National Art Gallery, Malaysia.
1973 "Man and His World",@ National Art Gallery, Malaysia.
1975 "Young Contemporary",@ National Art Gallery, Malaysia.
1976 "A view of modern sculpture in Malaysia",@ National Art Gallery, Malaysia.
1977 "National Competition of Painting & Graphic", @National Art Gallery, Malaysia.
1977 "Malaysia Art 1957-1977", @National Art Gallery, Malaysia.
1981 Malaysian Artist Association (Persatuan Pelukis Malaysia) Exhibition, in Kuala Lumpur
Malaysia
1982 Malaysian Artist Association (Persatuan Pelukis Malaysia) Exhibition, PenangMalaysia
1982 "Print International",@ National Art Gallery, Malaysia.
1982 "Treatment of Local Landscape 1930-1981",@ National Art Gallery, Malaysia.
1982 "Personal Collection", @National Art Gallery, Malaysia.
1982 "National Open Exhibition",@ National Art Gallery, Malaysia.
1982 "25 years Malaysian Art", @National Art Gallery, Malaysia.
1983 Malaysian Artist Association Exhibition  in Singapore.
1983 "National Invitation Show",@ National Art Gallery, Malaysia.
1985 Kuala Lumpur Arts Festival,Malaysia.
1985 Aspacae '85 Art Exhibition.
1987 "Malaysian Art 1957-1987",@ National Art Gallery, Malaysia.
1988 "National Open Show", @National Art Gallery, Malaysia.
1988 Perdana May Bank, Malaysia.
1989 "National Open Show", @National Art Gallery, Malaysia.
1990 "Historical Building of Malaysia", @Bank Negara Malaysia.
1990 "National Open Show", @National Art Gallery, Malaysia.
1990/1991" Malaysian Art exhibition " in Germany , co-organised by Goethe-Institute Kuala Lumpur  and/National Art Gallery Malaysia
1991 MW2020 ip (Vision 2020)- Kuala Lumpur.
1991 "The Malaysianess of Malaysian Art: The Question of Identity" @National Art  Gallery.   
1991 "National Open Show", @National Art Gallery Malaysia.
1992 "National Open Show", @National Art Gallery, Malaysia.
1996 <Malaysian Contemporary Sculpture --- Question of Tradition and Modernity> @National Art Gallery Malaysia.
1996 "Photography as Art" , @National Art Gallery, Malaysia.
1997 "Posters Art and Graphics"-@National Art Gallery, Malaysia.
 

 

 (翻译)

 【李健省生于1948年。尽管四十还未到,这名艺术家以卓越的形态享誉马来西亚艺术领域。在1966年,当李健省只有十八岁时,他举办第一次个人画展。我记得第一次会见这位朝气蓬勃的年轻人,是在1969年他第一趟游学日本之前,假吉隆坡沙玛画廊李健省个人巴迪画展会上,当时他穿着整身的巴迪服装,甚至连脚上的帆布鞋也是巴迪织成的!

李健省的创作媒介广阔,包括绘画,蜡染。石版画与雕塑。

历年来,李健省几乎涉及所有马来西亚国家级之主要展览与比赛,曾赢获许多荣誉。例如1964生活情趣全国绘画赛获B组油画第三奖,1966年夺得全国青年展最优秀奖及油画首奖,1968年夺得马来西亚沙龙雕塑第三奖,混合媒介第三奖及巴迪画荣誉奖,1972年荣获马来西亚风景画全国赛大奖,1973年荣获人类及其世界全国赛次奖,1975年夺得现代青年最优秀作家奖,1977年荣获全国绘画与版画赛绘画大奖与版画大奖。1984年,受委代表马来西亚国家出席在印尼耶加达举行的东合雕塑论集会。

 李健省多功能的创意以为马来西亚艺术增添了浓厚的色彩。他曾代表马来西亚参加在澳洲举行的澳洲艺术节1967年与1978年在印度举行的当代世界三年一度艺术展1968年在巴西举行的当代世界双年一度艺术展1969年在澳洲及纽西兰的马来西亚艺术展巡回展;1970年在日本大阪举行的万国博览会1978年在英国联邦中心举行的马来西亚艺术展1979年在日本的东京国际版画展1980,82,83,84年度的东合艺术展1980年在日本福冈的现代亚洲艺术展1982年的“19301981年的本地风景的处理1982年的国家邀请展1986年在孟加拉,达卡布的亚洲国际双年展

 健省曾受委为金马仑高原美轮酒店(1974)制作月与石三次元作品与雕塑壁画,1975年为东南亚运动会与1985年第一届吉隆坡艺术节设计纪念海报。

 有些多面才能艺术家总有才华分散的倾向,然而对李健省而言,他都能在绘画,石版画或雕塑各个领域创出卓越的艺术作品。

 1986年,李健省已有一些雕塑创作,这数目可能不算很多。在许多进行三次元创作的马来西亚艺术家来讲,这是很普遍的现象。惟李健省的创作不只是给观众带来美感上的满足,也进而刺激及带动观赏者的思维活动。

<The Pair 1968>是以钢骨水泥描述两头山羊,是他廿岁时的作品。从叙述两只山羊衔接的掌握,充分显示出他对素材特质的理解及处理形态的敏觉性;作品所发挥的塑性与触觉趣味,以及正负空间面积的运用,承诺了这青年艺术家的前途。有些青年画家虽具潜能,但未老先衰。在李健省的情形,他的实力持续发展。

 

山羊的结构与生态/形态发展至一体的风格。1970年的<Unity>参与70年代世界博览会后,为西武铁道联合国村所购藏。在一体里,人物形态是由钢骨水泥制成,晚间的灯光来自作品内部。这项作品表达了人类的团结。进而反映马来西亚的三大民族的社会结构。这名艺术家的作品经常以深奥的哲学内涵传达信息。山羊一体,融合多项形式上的本质,结为一体。

 <The Pair 1968><Unity>的一体形态,李健省进而创作<Mankind><Male and Female>雄雌。1972年的<Mankind> 是一件从二次元铁片制成形态与空间相得意彰的智慧,现收藏在国家艺术馆。

1973年的<Male and Female> 是人为的机械与天然物体的并置。这艺术家通过天衣无缝的艺术手法,象征雄雌的形态。

1974年的月与石是续一体之后的第二件环境艺术,也是拆开一体组织的作品。此件作品是受金马仑美轮酒店所委托。月与石是形态/平面与空间互相呼应的艺术作品,是新的创作方向。它的实存空间揭开了一体组织
。下降的水与反射的水池,涨大了作品的容积。

 1974年的另一件作品是使用绘画元素的扑克” (扑克牌游戏过程) 。三次元造型与二次元图案元素在空间的关系里,创造正与负的相互作用。这种视觉溶合精神的牵引,在李健省的作品中扮演着重要的角色。东方的哲学:阴阳,是他许多作品中的基盘理念。

 健省把他的创作基础着重在阴阳元素的还击状态与交互作用。1986年马来西亚艺术馆所购藏的1975年度作品复始与消耗展现深具内涵的理念,精巧地意译正负元素的容积。这件作品呈现苹果在方柱里出现消失的动态。

 健省觉得着艺术家比社会科学家更接近当代事实。在70年代中期,他推出一些关连沉思与思想挑畔的绘画与雕塑作品。他在1977年以宇宙观的方式处理铁锤与铁钉系列,强烈地展示了当代人性最深处的心灵与感觉,妙趣横溢地表现现代人里的七种心态。这个信息震撼我国艺坛。

 鉴于李健省在雕塑艺术上的成就,他被委代表大马参加1984年在耶加达举行的东合雕塑家论集会。这是该集会的第三届,第一届是在新加坡举行。亚细安五国,文莱,印尼,菲律宾,新加坡及泰国各派出一名代表。李健省是以和平,和谐,一体为主题参与此项论集会。

 李健省阐明,这里所指的和平,不是指对抗战争而言,确是人与环境(概括天然与人工)的和谐。和谐是李健省作品潜伏着的灵魂。他强调和谐在我们这个多元种族的日常生活里的重要性。他在耶加达的雕塑,以机械切割与弯曲硬厚铁片,强调艺术与机械之间的共通。

 每当需要李健省在艺术上的服务或艺术同僚需要他时,他必然有积极的反应,虽然他要从老远的巴生赶到三十公里外的吉隆坡,他老是带着满脸笑容,精力充沛精神。在三种场所中 - 1980马来西亚艺术家协会成立晚会上,他呈现冰雕杰作;1982年第一任首相主持国家艺术馆“25年马来西亚艺术开幕礼及1984年首相为新国家艺术馆新馆开幕礼时,李健省亦被邀为这几个重要的艺术事件贡献特色艺术创作。

 

所有李健省的作品,展现了创造力,识者的内涵与高水准的专业素养。 --拿督赛阿末佳马尔 /1987

 注:英语原文

(Excerpted from Notes on the artist by Datuk Syed Ahmad Jamal, Director of the National Art

Gallery Malaysia, from the catalogue 3-D works by Lee Kian Seng published in July, 1987)

LEE Kian Seng was born in 1948 (1947). Although still in his thirties, the artist is well known as a prominent figure in the Malaysian Art scene, having his first one-man show in 1966 while only 18 years old. I remember first meeting the artist, an energetic young man dressed completely in batik, even wearing batik shoes for his one-man Batik paintings show at the Samat Art Gallery in Kuala Lumpur (Malaysia) in 1969, prior to his first course of study tour in Japan.

 The artist has been working consistently and active in the Malaysian art scene for no less than twenty years now. He has twelve works in the Permanent Collection of the National Art Gallery. His works are noted for innovative creativity, aesthetic sensitivity and immaculate craftsmanship.

Lee Kian Seng works in a wide range of media – painting, batik, printmaking (lithography) and sculpture.

 The artist has been involved in almost every major art exhibition in the country at national-level exhibitions and competition, winning several prizes such as ‘Joy of Living’ 3rd prize in 1964, Best Exhibit Prize and 1st in Oil in the 10th Young Artists Exhibition 1966, ‘Salon Malaysia’3rd prizes in sculpture and mixed media and Honourable Mention in Batik in 1968, Major Award in ‘Malaysian Landscape’ in 1972, Minor Award in ‘Man and His World’ in 1973, Best Artist Award in ‘Young Contemporary’ in 1975, National Competition of Painting and Print-making in 1977, Major Awards in Painting and Printmaking. In 1984, Kian Seng represented Malaysia at the ASEAN Sculpture Symposium in Jakarta.

 Lee Kian Seng’s creative versatility has contributed to the enrichment of the Malaysian Art scene. He has represented Malaysia in the Warath Spring Arts Festival, Australia in 1966, 1st  and 4th Triennales of Contemporary World Art in New Delhi in 1967 and 1978, Sao Paulo X Biennale and Malaysian Art touring Australia and New Zealand in 1969, Malaysian Art at ‘Expo 70’ Osaka, Japan,

‘Malaysian Art 1965-1978’ Commonwealth Institute, London, 1978, Tokyo Print Biennale in 1979, Contemporary Asian Art, Fukuoka, Japan 1980, ASEAN Exhibition of Painting and Photography

1982, 1983, 1984, ‘Treatment of Local Landscape in Modern Malaysian Art 1930-1981’, ’25 Years of Malaysian Art’, 1982, ‘National Invitation Show', 1983, and the 3rd  Asian Art Biennale, Dhaka, Bangladesh, 1986.

 Kian Seng has been commissioned to do several artworks such as the sculptural Moon and Rock and  copper bas-relief mural  for  Merlin Hotel  on  Cameron Highlands (1974),  commemorative posters for the Southeast Asian Games 1975 and for the first Kuala Lumpur Arts Festival in 1985. Some versatile artists tend to spread their talents rather thinly. In the case of Lee Kian Seng, he has managed to produce works of a high artistic excellence in everything he does, whether in painting, lithography or sculpture.

 Since 1968, Lee Kian Seng has produced a number of sculptures. The volume may be small, as is the case with every Malaysian artist who produces three-dimensional work. The artist’s works do not only satisfy the senses but also provoke the intellect.

 The Pair (1968), in the permanent collection of the National Art Gallery Malaysia, depicts two goats in reinforced cement, made when the artist was twenty years old displays understanding of characteristics of material, sensitivity of handling of form, while positing the closeness of attachment of the two goats. The plasticity and tactile interest and use of positive and negative areas show promise for the young artist. Some young artists who show promise early in life tend to fade prematurely. In the case of Kian Seng, he develops from strength to strength.

 The organic/biomorphic form of the goat was developed in more stylised manner in Unity (1970), commissioned for EXPO ’70 and purchased by Seibu Railway, Japan, for the UNESCO Village in Tokyo. In Unity, the human form is made of reinforced concrete and lit from within at night. The work expresses the unity of human beings, in this case the three major racial groups in Malaysia. The artist’s works often convey a message with a deep philosophical content. In both Goats (The Pair) and Unity, the several formal entities are fused into a unifying singularity.

From the enclosed form of Goats and Unity, Lee Kian Seng produced the series on the male and female with Mankind and Male and Female. Mankind (1972) is an intelligent interplay of form and space developed from two-dimensional sheet of steel. The work is in the collection of the National Art Gallery. Another work is Male and Female (1973) that juxtaposes man-made mechanical and natural objects. In this work, the objects symbolise the male and female forms in a tight art context. Moon and Rock (1974) is the second environment work after Unity, but the first to break away from the enclosed form. Commissioned for the Merlin Hotel on Cameron Highlands, the work is an interplay of form/surface and space. This is a new direction. It opens the enclosed form, using actual space. The falling water and the reflecting pool enhance the work dimensionally.

 Another 1974 work is Process of Poker Game which uses elements of painting. The juxtaposition of three-dimensional plastic forms and two-dimensional graphic elements in a spatial relationship creates an interplay of positive and negative elements. This visual/mental tugging is to play an important role in Kian Seng’s works. The Ying-Yang in oriental philosophy forms the basic concept of many of the artist’s works.

 Kian Seng bases his works on counteraction and interaction of the Male and Female elements. Resumption and Consumption (1975), purchased by the National Art Gallery in 1986, exhibits sophistication in concept, subtly paraphrasing the positive and negative elements dimensionally. The work posits movement of the apples as it appears and disappears from the square columns. Kian Seng feels that artists are closer to contemporary truths than even social scientists. In the mid-

70’s, he produced, in paintings and sculptures, some contemplative and though-provoking works in this context. His Hammer and Nail Series (1977) demonstrates powerfully the innermost feelings and underlying elements of contemporary humanity in universal setting, wittily presented in a series of seven situations. The message is powerfully hammered home.

 As recognition for his achievement in sculpture, Lee Kian Seng was selected to represent Malaysia at the ASEAN Square Sculpture Symposium in Jakarta in 1984. The Symposium is the third in a series which started in Singapore. Sculptors from five other ASEAN countries, Brunei Darussalam, Indonesia, Philippines, Singapore and Thailand participated in the symposium. The theme of his sculpture is Peace, Harmony and One.

 Kian Seng states that Peace in this case is not a counter against war but it denotes harmony between man and the environment (whether natural or man-made). Harmony is the underlying spirit of most of Kian Seng’s works. He emphasises the importance of harmony in a multi-racial society in our daily lives. In making his sculpture in Jakarta, he made use of machine to cut and bend the thick steel plate, thus stressing harmony between art and machine.

 Lee Kian Seng always responds whenever his services are needed for the cause of art and his fellow artists, even though it means making the long trip from his residence in Klang to Kuala Lumpur, a distance of over thirty kilometres. He is always there with a smile, with bountiful energy and undiminished spirit. On three occasions, on the inauguration night of the Malaysian Artists’ Association in 1980, when he created the ice sculpture, the Opening of ‘Twenty-five years of Malaysian Art’ by the first Prime Minister at the National Art Gallery in 1982, and the Opening of the new premises of the National Art Gallery by the Prime Minister in 1984, the artist contributed special features for the important art events.

 In all his works, Lee Kian Seng projects creativity, intellectual content and a high standard of professionalism. -- Datuk Syed Ahmad Jamal, Director, National Art Gallery Malaysia, July 1987.

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初见李健省,他居然不先谈艺术,反而主动谈起世界局势和国家大事。这一谈就花了半小时,李健省一再摊开他所收集的国际新闻剪报,完全表现了他对国际时事的关注和热衷,真让人怀疑这样的一个艺术家,怎么还能保持他对创作的热情。 

 

古代理论现代画

 

李健省笑一笑说:现代艺术是一种感性和理性互相配合的创作,要做到这一点,就不能像传统的文人那样与外面脱节,远离尘嚣过着陶渊明的生活。人类是整个社会中不可分割的一部分,我需要知道自己在这个世界中的本位,所以我必须懂得运用系统的思考,更要具备自己的世界观。我要懂得古代的艺术理论,却要画出现代人的画来。” 

 

我的想法是要尽量训练左脑来配合右脑,在进行感性创作的时候,也以理性思维来分析和比较。灵感是一种创作的冲动,而执行创作则需要理性,所以整个思考模式应该是立体而非平面的。

李健省表示,很多现代画家只懂得绘画,却忽略了思考能力是艺术创作的最基本功课。在艺术创作中,冲动是必然的,但也有选择的空间,那也就是思考的空间了我国华社很多画家至今还寄生在西洋画派和中国画的理论里,缺乏了突破创新的精神和科学的态度。其实创作只是一种过程,欣赏艺术作品并不在于[画什么],而是[如何创作]。” 

 

学习是为了超越 

 

年少成名的李健省,出生于巴生河畔的一个贫穷的家庭,尝透了被人看不起的滋味,于是便把情感寄托在绘画上,终于画出成绩来。其实家人并不鼓励我走这条路,但是父母因经济能力的问题,也不敢对孩子抱着太大的期望。正因为没有受到压力,所以我可以安心作画,14岁时第一次参加国家水平的展览。 

这许多年来,李健省凭着他在创作上出色的表现,得到国内外艺术界的肯定,然而他对艺术仍抱持着强烈的学习心态。学习是我追求能量的方法,它在我创作生涯里是很重要的元素,我不得不坚持。

 

艺术是生活本质

 

我一直在自学,所以我知道自己没有比别人更强的地方,唯有不断创作,并坚信着人类的生活始于创作的信念。我相信艺术不仅是教育中重要的一环,也是生活的本质,一个国家和民族如果失去了创造和活力,也就失去希望。 

自己单独在艺术道路上摸索,可以想象是多么困难的事。李健省从事艺术创作三十多年,却仍兴致勃勃,一点也看不出厌倦的神色。 

我知道要突破自己就必需有胆量去熬尽人间的苦难,否则只能陷在创作的瓶劲中,苦闷度日。一个艺术工作者只要有新的、突破性的理念,就会发觉在艺术的领域里,每一道大门都是相通的。

 

谈到马来西亚的艺术发展,李健省认为艺术事业至今还不能真正在本地社会上发挥功能。以前的父母都把素质不好、读不成书的孩子送去学艺术,于是造成了艺术界缺乏人材,而人们也先入为主地认为从事艺术工作的都是素质不好的人。马来友族对艺术工作有着较开明的想法,而华人显然倾向于自我局限。应该对本身的价值观进行反思。 

 

我们不应该以直线型的思考方式来探索艺术的社会功能,因为艺术是交融了真实生活的体验,经演化而再突破现实空间的成品,它可以使我们的精神空间和物质空间取得平衡。

 

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地球是圆的,这圆体的表面。是变幻无穷的万物,作为一个没有界限的地球人,李健省,他把这世界看成是一个透明体,一切都可以以和平、圆融、和谐的姿态,透过艺术家的智慧和创作变成永恒。

 

当这个永恒成为记忆的一份子时。可以串成一个温馨的生活故事:

关于铁锤和铁钉的出发。以宇宙观来创作的艺术品,最终的目的是要人回到思维的深处,去触摸你最真的感觉。其实你怎么看就怎么想,李健省给你很大的空间,但是,这个组合,并没有因为成为美术馆的珍藏而完成,就象隔了十多年,他们还能帮李健省解除了一个误解一样。

 

他拥有一个传真机,方便他和外界及传媒联络,一天,无故被电话局人员了,他马上打电话去询问,当时,才搞清楚是电话局错把冯京当马凉,不过又被电话局职员询问:为何住家要装传真机?

 

他说:我是画家,需要这个设备。当时那名职员还搞不清楚谁是李健省。 

后来李健省说:铁锤和铁钉……”

职员:哦!呀呀,我知道了……”很开心的和李健省谈起他对这个艺术组合的意见,然后在很短的时间内,彼此都熟络起来,并在半个小时内,马上解决了传真机被的问题。

 

所以李健省认为艺术是和生活和精神文化分不开的。真正的艺术是能经得起历史的洪流来考验,也能打破人种之间的隔膜,为世界带来美与和平。

 

就在这样的一种省思下,当李健省看到朝向2020年的目标口号响起来后,他敏感的心马上就接到一个讯息:那是的艺术应是百花齐放。

 

他的花无所不在,有人说是莲花,有那种佛教的精神,有人说是向日葵,明亮和希望的象征。那是一个空圆的心中,有无数凝集的点,圆心外是不少的花瓣,花香是美和感性的  结合,花香,是只有希望和平的人才能感受得到,只因清香的花,没有阶级也没有任何政治及利害的意味在里头,而圆就是一个圆融的和谐。

 

我原本是要访他谈关于版画的艺术和欣赏,还有版画及印刷的艺术价值,但是在巴生见到他之后,和他谈了三个多小时,从华文报的艺术推介到华社对艺术的关注到了那里,如何教育群众重视艺术的熏陶,在我国的艺术文化动向,他的经验,生活小故事,所以,我在下手这篇稿时,就想,若只是写他的版画艺术,未免可惜了一点,我只希望和读者分享一点和他聊天的成果。

 

从他11岁踩着脚车在巴生的家乡逛和写生开始,他就不断的在绘画的领域里创下高峰。

在这个领域里,他以不同的媒介去创作,他自认:绘画是我的语言。凭你的视觉去感受他要对你说的话。

 

一切有文字的语言,都很难表达他内心的意思,除了画,他说:一种语言是要从读、听、写、到思考都能应用才算是懂那种语言。我对华文、英文、马来文,都只懂一半一半,不很精,所以只有画才能表达出我真正的意思。其实,他很谦虚。 

在他的眼里,艺术家能超越科学家去呈现当代的事实,而所呈现出来的艺术品就是文化的遗产。

看看这个事实:他当年走过大街小巷所画下的东西,是历史的回顾,社会的进展日新月异,当年事物都随巴生河的流水流向大海,他的确没有想到自己的画会是发展史的一环。他很能体会艺术可以记录人类发展史的事实。

 

他今年43岁,在漫长的艺术路途中,他领会只有坚持创作,才能焕发艺术生命的光采,他说:我是以20年当一段落来审查艺术创作是否有进展。

 

他能穿梭在绘画、蜡染、石版画和雕塑间游刃有余。大凡有多面才华的艺术家,可能会面对偏才的现象,但是当艺术进入高境界时,就会相通了,之所以李健省可以不断的走在前端,以大无畏的精神去革新创作。

 

他的二度空间和三度空间创作,受到马来西亚国家艺术馆馆长赛阿末佳马尔给予包含着美学的感性和完美无暇的工程的评价。共有12幅他的作品被国家艺术馆永久收藏。

 

他的创作至今可分为三个阶段来谈,60年代,他以油画和蜡染为创作主流,70年代,他就开始以挑战思想及沉思意识进行有内涵的二度及三度空间来创作,其中的代表作有:一体、人类、雌雄系列、月与石、扑克、复始与消耗及广为所知的铁锤与铁钉。

 

80年代是他的艺术创作的另一个高峰,由于他的作品体现人与人之间,人与自然界,还有隐含着我国文化特质的谐和性,因此在1984年,他被委代表我国参加耶加达举行的东合雕塑家论集会,他以《和平、和谐、一体》为主题,这是以机械切割与弯曲片厚铁 制成的雕塑,竖立在耶加达。

踏入90年代,他再一次的发挥他对世界和平的关爱,并期待着有一个艺术缤纷的社会,所以他向来以和谐为作品的灵魂,将会延续下去。

 

他很反对艺术以政治和经济的眼光来评价,他说:在我的眼里,世界是透明的,艺术的成果是融合了生活、时代的气息和思想的结晶。因此我说他是国际人

 

为了使群众接受高层次的艺术,他一直在思索如何去推展艺术的概念,使群众能正视艺术的价值。

 

最教他难过的是,有一次为了作善事,他捐出了自己的版画,作为某组织的捐款展览,不幸的,被不明白的人误以为是印刷品,在还没闹出不愉快的事之前,他亲自带了一个放大镜,去教那些分不清版画和印刷品的人,如何区别这两者的不同。

 

他说:印刷品有分色的粒子,版画是直接从版面印出,色质不同,所以版画才有艺术价值,我的每一张版画都有签名。

 

他一直在思索如何将艺术引进群众的生活里,我说只有把肚子填饱的人才能讲求艺术。为此和他有了一点争执,不过他的理想是没错的。他说:你把经济放在艺术上面是错的,应该以文化艺术为基础,才能将经济建设得更完美。那么最好是相辅相成啦!

 

他已将2020年的艺术概念:关于百花齐放与和谐,印成T恤,也把他的作品注册成专利,让艺术品普及。

他希望有一个可信赖的管道,好好的提高我国的艺术素质,其实。他一直默默的在做这样的工作,只是他不想应酬,也不准备卖任何人的账,相信接触过艺术家的人都有同样的经验,所谓艺术家的脾气是真的很希望碰到知音,世俗的应酬并不能帮助艺术家成长。

 

不过只要是对艺术的贡献,他的热诚和亲切,是接触过他的人都可以感受到的。

这次选择在国家艺术馆举办版画讲座,是要让群众明了关于版画制作的过程和媒介,让对版画陌生的人,有一个入门的认识,他不希望再次面对版画与印刷混淆的局面。

 

这个讲座会已在11月2日举行,他目前最醉心于石版画的创作,因为:效果比较敏感和更能表达我要讲的话。

 

李健省的艺术,要细心的体会,每读懂一次,就是一个喜悦,对他感到陌生的话,不妨抽空去国家艺术馆走一回。

 

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